微景.摭拾

世上人間厭凋零／曉風摧花率先落

~~三島由紀夫~~

<晉太元中，武陵人，捕魚為業，緣溪行，忘路之遠近；忽逢桃花林，夾岸數百步，中無雜樹，芳草鮮美，落英繽紛；漁人甚異之。復前行，欲窮其林。林盡水源，便得一山。山有小口，彷彿若有光，便舍船，從口入……>

~~~陶淵明<桃花源記>~~~

廿世紀的意識流小說家喬艾斯(James Joyce)的<<悠里西斯>> (Ulysses)，是以愛爾蘭為故事背景，講一個人在一天廿四小時內的漂流，可以說就是在講旅者從離家到回家之間的磨練和見學。

 Ulysses也就是odyssey，出自於荷馬史詩《奧德賽》（The Odyssey），描述長年累月漂泊異鄉的奧德修斯(Odysseus)，在特洛伊戰爭後，在外漂流十年才得以回家園的故事。所以涵蓋的時間空間非常遙遠、巨大的困難旅程，經常會用odyssey這個名詞。

「每天（晚上）八點下班，走半小時的路回到宿舍，眼睛一閉起來，耳朵裡就會傳來轟……轟……（沖床）的聲音；一天最少十二個小時在工廠，一小時恢復聽力，一小時吃飯，一小時來回工廠，一小時做一些梳洗，十六個小時已經去掉了，我一天還有多少時間想其他的事情、做其他事情呢？」一群做模具成型車間的九○後員工抱怨著。~~~商業週刊~~~

 從富士康的第十@跳，我想到的是一個子虛烏有之鄉。

藝術作品中的「主體」處於哪個位置？觀看者與畫中人物的相對關係如何界定？其實它們往往是以辯證的關係同時存在。符號學式的詮釋角度可以敏銳的探知圖像背面隱藏的論述結構。

我曾寫過<所謂浪漫(一)>一文，其中闡述德拉克瓦(Eugene Delacroix，1798-1863)作品「薩達那帕魯之死」(The Death of Sardanapalus)，認為具備強烈的情緒與異國情調，是浪漫主義繪畫的極致。

每個時代都有它獨特的情感內涵與存在情境，人類的靈魂從來也不曾死去，它只是疲弱、蒙塵而黯淡得難以辨認而已。藝術家都會被逼迫以全新的風格來竭力掌握那個時代靈魂的深處。以堅定而清晰的呼聲，喚醒我們蜇伏已久的靈魂。林布蘭所以會引起人深刻的感動（尤其是他晚年的人像畫與宗教畫），卻不是因為他獨創一格的光線處理，而是他作品中對人類存在處境的深刻體認（絕望、無奈與堅決不屈）。杜象則被認為欠缺了來自生命深處的感動，使得他的反叛註定沒有歸屬。

杜象(Marcel Duchamp)的「噴泉」與其被當做藝術品，不如被當做對觀眾的一連串質問：如果這不是藝術品，那是為什麼？只因為它上面沒有偉大藝術家的簽名？如果有一個知名的藝術家在上面簽名，它就算是藝術品嗎？如果這樣子還不行，那什麼才算是藝術品？標準在那裡？真的有一個標準嗎？到底這件物品和偉大藝術家的無聊作品有什麼差別？說到頭來，它們不都只是工匠的製品嗎？

在這個勢利的年月，形而上的學科好像攀登高山者遺留在高地的旗幟，雖然仍忘情地迎風招展，指點著後來的攀登者的路途，但其實很少或者並沒有隨後的攀登者。

我很喜歡看哲學典籍，當浸淫在哲學天地，一種意猶未盡的感覺始終縈繞心頭。哲學家們其實都並未道出他們實際上最想說的那一句話；也就是說，他們並未徹底表達自己。他們總是留下一些耐人尋味的空白；也由於這種餘韻悠悠，才能教後人千折百廻，魂縈夢牽。

5月21日的蘋果日報有一篇<中產階級的下沉>的文章，大致上是講20年前台灣數目龐大以及充滿活力的中產階級，現在則數量不斷萎縮，而且挫折沮喪、壓力沉重。

http://tw.nextmedia.com/applenews/article/art_id/32528241/IssueID/20100521

隨筆三則

 (一)拯救我心靈的崇山峻嶺

渺小的自我的尊嚴，絕非真實人性中的尊嚴，能夠斷然將自我的繫絆拋棄，才能邁向<<心經>>所揭示的<無罣礙>的境界。

「金剛怒目，所以降服四魔；菩薩低眉，所以慈悲六道。」

這幾天看了兩本覺得很有意思的書。

在這個幾乎每天都讓人驚訝的時代，專家預測往往是失靈的，對於即將發生的事已經變得無法預測。幾十年來，我們對這個世界的認識，都是建立在一連串行之已久的假設，只是，這些假設已經被全然不同的東西所改變，不是像「二戰結束」或「蘇聯崩解」如此單一的原因，而是一連串如同雪崩般的革命。

橫渡津輕海峽的ferry，宛如一艘駛向内心的航船，透過迷霧和波浪，逐漸展開一片深邃的遠景。看過日出，借着晨光，我拿出隨身携帶的筆記簿，寫下一些即興札記。甲板上人影晃動，有如時間穿梭，人世滄桑。此時也赫然發現跟週遭並無瓜葛，沒有牽絆，自己正在前往某個他鄉異地。生命的過程其實是是一次没有終點的旅行，不斷尋找與漫遊，難道不是出於心中存有一個美好國度的理想？

在自己也莫名所以的情況下，居然跑到北海道去逛了一圈。

從成田機場出發往東北走，首先在弘前與美邂逅。

我的同學說她教了好幾年的台灣地理，講到東部，一定提到立霧溪切割出太魯閣峽谷，是多麼地壯觀。結果自己在台灣活了半輩子，卻從未踏上花蓮這塊土地，我也有十來年未曾東行，因此乃結伴出門，一連幾天在花蓮宜蘭一帶亂晃，除了流連花蓮的豐富多姿的地貌，卻是沒想到也有很好的因緣，使得這一趟旅程充滿了一致性。

(一) 百無聊賴

~~當人們覺得他們已經看夠了，其實卻還有更多。當鏡頭沒有變化時，人們就會有一種使我感到好奇的震驚反應~~

在<貓緣>一文中我提到有著貓首和女人身體的貝斯特(Bastet)女神，在西元前三千年為埃及人所信奉，牠代表著豐收、喜樂與美麗，同時也象徵太陽、月亮，光明與幸福，至今仍然受到人們的讚嘆與欣賞。有朋友提到對這一方面很不熟悉，引發了我貼此文的興致。

尼羅河規則的洪水泛濫，有如朝日東升和夕陽西沈一般，令埃及人生活得更有秩序，更有規律。同時，宗教浸透了埃及人的全部生活--社會、政治和經濟生活，也使埃及有著和諧的神人關係。「人的生命是宇宙的一部份，因而也是永恆的、善的。世間的惡只是暫時的，人的死亡只是到達永生的必經之路。埃及的神明也是宇宙秩序的一部份。」

今天跑去南園逛了一圈，聽起來好像是江南山水園林一類的庭園，但是江南園林以水景為主，而南園位於新竹新埔鎮山區，沒有水景可借，樓閣遠眺山景，同時融合閩南建築風格，紅磚紅瓦和馬背燕尾，與江南園林其實不同。

我的腦海裡一直有著兩幅美麗的圖像。

二樓一個有著表面洗石子的陽台，兩側設置有方圓形花台，也是洗石子處理為主，四面有線條及浮凸於台身之圓形圖案組成之鏈狀裝飾。據說洗石子建築工法是在二十世紀初期日本殖民體制下，從日本引進台灣，而且成為台灣建築形式上的重要特徵。我一直到現在還是非常喜歡這種單純樸拙的建築工法。

有時候，早上醒來，拉開窗簾，陽光流洩一地，跳躍在休閒椅上，也跳躍在任一屋內傢俬上，毎一樣物事都熠熠發光，閃爍不定，陽光確實流進來了~~~這種時候，就會無來由地歡欣鼓舞，這種時候，也是看書的最合宜的時刻。

突然間，讀到一句關於叔本華對牛頓光學的技術的反撲:

今晚看了崑劇<長生殿>的<馬嵬驚變>，心有所感。